Bassist - Music Educator - Band Leader
Music Educator
Επαγγελματίας μουσικός με εξειδίκευση στο ηλεκτρικό μπάσο, ενορχηστρωτής και καθηγητής μουσικής.
Μέσα στα 20 χρόνια της πορείας του στην Ελλάδα και το εξωτερικό έχει υπάρξει σε πολλά και ποικίλα σχήματα διαφόρων μουσικών στυλ και παραδόσεων.
Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές στο εντατικό τμήμα jazz μουσικής του Ωδείου Φίλιππος Νάκας με καθηγητές του τους Τάκη Πατερέλη, Γιάννη Παπατριανταφύλλου, Κώστα Μπαλταζάνη και Γιώτη Κιουρτσόγλου. Δύο χρόνια αργότερα έλαβε υποτροφία για το Berklee College of Music, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές του στη jazz αρμονία και ενορχήστρωση και παρακολούθησε πολλά σεμινάρια και εργαστήρια. Σε ηλικία 22 ετών έγινε δεκτός στη Μουσική Ακαδημία του Άμστερνταμ (Conservatorium van Amsterdam) όπου και παρέμεινε για τα επόμενα οκτώ χρόνια ως σπουδαστής, δάσκαλος και performer σε διάφορα stages και φεστιβάλ με σχήματα big band, Brazilian, jazz trio with vocals μέχρι και funk, soul, rock.
Κατέχει:
Bachelor degree in music and pedagogics
,
και εξειδίκευση στο
Improvisation through non western techniques: “A master study based on Carnatic (south India) traditions”
.
Παρακολούθησε σεμινάρια και έκανε μαθήματα με τους:
Greg Bailey, YellowJackets, Billy Sheehan, Jimmy Cobb, Kai Eckhardt, Mike Stern, John Scofield, Hiram Bullock, Oscar Stagnaro, David De Marez Oyens, Theo de Jong, Avishai Cohen, Victor Bailey, Melvin Davis, Pat Martino, Bobby Mcferrin, Richard Bona, Kiko Freitas, Nelson Faria, Michel Hatzigeorgiou, Ney Conciencao, Peter Erskine, Leonardo Amuedo, Linley Marthe, Kenny Werner (effortless mastery), Jack Dejohnette και πολλούς άλλους.
Τα τελευταία 10 χρόνια ζει στην Ελλάδα, διδάσκει και συμμετέχει ως band leader ή sideman σε πολλά σχήματα διαφόρων ξένων μουσικών στυλ, όπως:
Rudy Roots (Hip-Hop, Afrobeat), Adededji Adetayo and the Afrosessioners (Afrobeat, Afrojazz), Great Lovers (Americana, Folk, Blues), Nosso Samba (Brazilian, Brazilian jazz, MPB), SuperBacana (Brazilian funk, samba), Plural (Blues Funked Up), Liquid Streets (Soul, Neo soul, Funk), MeWeathers (Blues), Butterfly Effect(Pop, Jazz, Vocal Jazz), Desafinados(Brazilian, Samba, MPB, Bossa nova), Lady Faye & The Street Buzz (R&B, Neo Soul, Soul), Banda Valeu (Brazilian, Samba, MPB, Bossa Nova), The Black Cats Society (Afrobeat, funk), Afrolab(Afrobeat, traditional West African), Smokey Bandits (World pop, Balkan), Quasamodo Orchestra (Acid jazz, Funk – Discography “Movin’ on”, “Journey through sounds”), Soundpark (electro, afro-beat, latin), Grovebusters (Soul),Eleni Valenti Group (world jazz, pop), Boogie base (electro, world jazz, afro-beat), Alma Intima (Jazz, Pop, Bossa Nova) κ.α., ενώ έχει υπάρξει μέλος ελληνικών-έντεχνων μουσικών σχημάτων όπως:
Χάρη (Hoo.Voo) Βαρθακούρη, Ζωρζ Πιλαλί, Κώστα Τουρνά, Θοδωρή Κοτονιά, Σαββέρια Μαργιολά, Γρηγόρη Πετράκο, Ζωή Παπαδοπούλου κ.α.
Συνεργάζεται με τους ARTefactsensemble στα έργα:
An Index Of Metals
(video opera) @ Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών,
Zapping
(A tribute to the music of Frank Zappa) @ Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Εθνική Λυρική Σκηνή, και
Ώτων
Project
featuring
Ventus
ensemble
@ Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών.
Μιούζικαλ - Θεατρικές Σκηνές:
Priscilla
the
musical
@ Badminthon Theater,
Shrek
The
Musical
@ Εθνικό Θέατρο,
Billy
Elliot
@ Παλλάς,
Εδώ και Τώρα
@ Casablanca,
Μαρινέλλα
-Ζαχαράτος στον καθρέφτη του
Παλλάς
@
Παλλάς, και
Music School TV show
@ Mega Channel
Μερικα λόγια για τα μαθήματα μου .
Music Tells A Story
Το ηλεκτρικό μπάσο είναι ο συνδετικός κρίκος μεταξύ του ρυθμού και της μελωδίας. Ο μπασίστας μέσα στο μουσικό σύνολο καλείται να ενώσει και να ομογενοποιήσει τα μουσικά στοιχεία που λαμβάνει από τους άλλους μουσικούς του συνόλου, ενώ ταυτόχρονα επαγρυπνεί για να διανθίσει τη στιγμή και να χρωματίσει τον ήχο που φτάνει στο αυτί του ακροατή. Κοιτάζοντας την ιστορία του οργάνου βλέπουμε ότι παγκοσμίου φήμης μπασίστες έχουν διακριθεί για την ικανότητά τους στη συνοδεία και στο να μεταλλάσσονται σύμφωνα με τις επιταγές του οποιουδήποτε μουσικού στυλ. Παράλληλα όμως βλέπουμε ότι το ηλεκτρικό μπάσο έχει μετατραπεί και σε σολιστικό όργανο.
Στα μαθήματα εξερευνούμε και τις δύο αυτές λειτουργίες και ρόλους του οργάνου.
Τα μαθήματα απευθύνονται σε όλες τις ηλικίες ανεξαρτήτως επιπέδου.
Σε αντίθεση με το συμβατικό τρόπο διαχωρισμού των μαθητών σε τάξεις, η συγκεκριμένη σπουδή στο ηλεκτρικό μπάσο χωρίζεται σε δύο κεντρικούς πυλώνες.
Το μάθημα προσαρμόζεται στις ανάγκες του μαθητή, στα δυνατά και αδύνατα σημεία του, όπως αυτά αναγνωρίζονται από το δάσκαλο ιδιαίτερα κατά τις πρώτες συναντήσεις, αλλά και από την ξεχωριστή πορεία του διδασκόμενου. Σε βάθος χρόνου, στόχος είναι ο μαθητής να αποκτήσει την ικανότητα να διακρίνει ο ίδιος αυτά τα δυνατά και αδύνατα σημεία του, να μπορεί να αξιολογήσει αντικειμενικά την εξέλιξή του και, χρησιμοποιώντας την πολυδιάστατη γνώση που θα αποκομίσει από τα μαθήματα, να επιλέγει και να ακολουθεί την κατάλληλη διαδρομή προς την αυτοβελτίωση. Δυνητικά ο μαθητής θα καταφέρει να γίνει ο δάσκαλος του εαυτού του.
Οι αρχάριοι και μεσαίοι μαθητές μέσα από την εξερεύνηση και την επαφή με τα μουσικά κομμάτια που προτιμούν μαθαίνουν να αναλύουν τη φόρμα του κομματιού, βασικά μοτίβα, την έννοια του μέτρου, το στυλ, και μπαίνουν στη διαδικασία να παράγουν τον ήχο και να κατανοήσουν τις βασικές δομές του κομματιού, chord progression, να χρησιμοποιούν μουσικά εργαλεία όπως κλίμακες και arpeggio, να μιμούνται τις μπασσογραμμές, αλλά και να μπορούν να αντιληφθούν σε βάθος το θεωρητικό υπόβαθρο της μουσικής που αγαπούν.
Βασικοί στόχοι του μαθήματος σε πρώτο επίπεδο είναι:
Στάση του σώματος
Εργονομία του οργάνου
Τεχνικά στοιχεία του οργάνου και ρύθμισή τους
Οργάνωση μελέτης, ασκήσεις συγκέντρωσης, ζέσταμα
Ήχος
Ρυθμική παιδεία, κατανόηση της έννοιας του μέτρου, παλμού και υποπαλμού
Θεωρία
Ear training
Ρεπερτόριο (pop, rock, funk, soul, blues)
Διεύρυνση του μουσικού ορίζοντα, μουσικά στυλ, φόρμα τραγουδιών, προσωπικοί ήρωες, ιστορία του οργάνου
Οι πιο προχωρημένοι μαθητές καλούνται να ανακαλύψουν την προσωπική τους φωνή, να την ενσωματώσουν μέσα στο μουσικό σύνολο, αλλά και πέρα από αυτό ως εν δυνάμει ολοκληρωμένοι μουσικοί να μπορούν να συνθέσουν, να ενορχηστρώσουν, και να προσθέσουν αισθητικές πινελιές αντιλαμβανόμενοι όλους τους ρόλους μιας μπάντας. Συγκεκριμένα, ασχολούνται, πέραν των παραπάνω και με:
Διαμόρφωση αντίληψης του προσωπικού ήχου και οπτικοποίησή του
Ρεπερτόριο (jazz, Brazilian, African)
Advanced rhythm training (μονά μέτρα, polyrhythm, polypulse, groupings, hemiolas, carnatic, konakol, displacements)
Ανάπτυξη και εξάσκηση της μουσικής μνήμης μέσω της μελέτης κλασικών έργων, bebop solo κ.α.
Ανάγνωση μουσικού κειμένου, οδηγών, ευελιξία στη δημιουργία μπασογραμμής όταν δεν είναι γραμμένη
Αλληλεπίδραση σε μουσικά σύνολα
Αυτοσχεδιασμός
Ενορχήστρωση
Αφύπνιση δημιουργικότητας και δημιουργική σπουδή
Πέραν των προγραμματισμένων μαθημάτων δίνεται και η δυνατότητα σεμιναριακών κύκλων με αντικείμενο τις παραπάνω θεματικές ενότητες ή την πιο στοχευμένη μελέτη σε ειδικότερα θέματα και μουσικά στυλ, σύμφωνα με τις μουσικές γνώσεις, τεχνικές δεξιότητες αλλά και προσδοκίες του μαθητή.
Μάνος Αναγνωστόπουλος
